Наверняка, все знают, кто такой Дионис. Это бог, покровитель
театра. А в Ангарске театр с таким названием существует
уже 12 лет, с 1991 года показывает свои работы в нашем
городе, из которых первые пять лет — на базе школы N 15,
а с 1996 года он располагается в лицее N 1. Играют в
театре ученики и выпускники лицея, а руководит
ими Георгий Крюков, уже известный в театральной среде
города режиссер, поставивший не один спектакль.

Итак, в воскресенье, 18 мая, в 11 часов на малой
сцене ДК «Нефтихимик» (в посещении театра «Чудак») прошел
третий спектакль, заключительный в этом сезоне, под
названием «Страсти по Голландии», премьера которого
состоялась 12 апреля этого года. Работа над ним шла
более года, а по жанру эта необычная постановка —
музыкальная фантазия на темы сказок Вильгельма Гауфа.

Во время представления ребята танцевали, пели, звучала
живая музыка, и актеры чувствовали себя на сцене совершенно
свободно. Зрительный зал был не только свидетелем действа,
но и непосредственным участником событий, происходящих
то в трактире, то на палубе корабля, то в лесу, то в
райских кущих. Сон и явь перелетались по ходу сюжетной
линии, перенося зрителя из реальной жизни в область
волшебных фантазий главного героя. Интересное решение
постановки — использование стиля «бедного» театра
при минимуме декораций. Смешение в костюмах
стилей разных эпох никак не повлияло на восприятие спектакля,
а только способствовало усилению эффекта приближенности
старинной сказки к современной действительности.

Тема спектакля — извечные проблемы выбора между
добром и злом, по какому пути пойти каждому из нас в
жизни, что лучше: «иметь домик с печью, да зато сердце
человечье или мраморные палаты да сердце в груди из
холодного камня», и что можно потерять в погоне за обогащением.
В пьесе органично соединились сказки Гауфа «Холодное
сердце», «Стинфольнская пещера», «Корабль привидений»
и легенда о «Летучем Голландце», в результате этого
сочетания на сцене развернулось, по словам одной из
зрительниц, волшебная сказка.

На протяжении двух с половиной часов, пока шло действие,
зрители были захвачены развернувшимся перед ними событиями.
Спектакль очаровывал и завораживал своей простотой,
но в то же время необыкновенной сербезностью поставленной
режиссером проблемы. Ребята хорошо справились со своими
ролями. Всего в пьесе вместе с музыкантами участвовало
14 человек, в главных ролях в спектакле были заняты
Александр Ексин (Петер Мунк), Александр Зарубин (Стеклушка),
Никита Дорошенко (Голландец Михель), Елизавета Кудлик
(Лизбета), Роман Житов (Иезекиил Толстый), Владимир
Хидекель (Шлюркер Тощий), Владимир Кочкин (Вильм Красивый)
и другие актеры театра.

После спектакля Георгий Крюков любезно ответил на несколько
моих вопросов:

— Георгий Борисович, как вам пришла идея выбрать такую
пьесу?

— В моих работах я всегда стараюсь сделать что-то необычное,
заставить зрителя задуматься, показать живую, реальную
жизнь со всеми ее сложностями и трудностями. Я считаю,
что первоосновой любого спектакля в первую очередь является
хороший литературный материал. Я никогда бы не взял
пьесу, пригодную лишь для детских утренников, где действуют
зайчики, ежики и елочки.

— Каковы ваши дальнейшие планы насчет этого спектакля?

— Хотелось бы сыграть его с тем же коллективом еще
несколько раз на других площадках города.

— С какими сложностями вам пришлось столкнуться на
репетициях этой необычной постановки?

— Были некоторые технические проблемы, так как сложно
организовать одновременные репетиции для учащихся, студентов
и уже работающих выпускников лицея.

В интервью со зрителями после спектакля я услышал много
хороших слов о том, что ребята играли искренне,
замечательно, очень живо и натурально, а некоторые моменты
просто трогали до слез. Такие слова дорогого стоят.
И вслед за пожеланиями зрителей остается добавить:
«Успехов тебе, «Дионис»!